氹仔城区文化协会独家呈献本年度第二个展览「被困X逃离-永恒的主题:徐欣羡及张倩薇新叙事照片展」，展出由屡获殊荣的澳门电影导演徐欣羡及电影摄影师张倩薇携手制作的短片，透过叙事照片， 用不一样的手法细说一个故事的精髓。

是次展览呈现她俩累积了十多年的默契， 但有时候也会因为太有默契， 所以想法太一致。透过这部短片制作，她们用静止的画面讲述一个简单的故事。一起实验，回到原点，找回她们的初心。

展览概念

一起工作了超过十年的时间，有时候因为很有默契，所以什么都不用说。但有时候也会因为太有默契，所以想法太一致，有一些无形的框框限制住我们。这个展览希望回到原点，用静止的画面讲一个简单的故事。虽然说形式不应该大于本质，但形式有时候也是 一种本质。同一个故事，在不同形式下，会发生怎样的变化。如何是流动的影像，不同的类型是否又可以诉说着一个完整的故事？

一起实验，回到原点，找回我们的初心。

徐欣羡

徐欣羡，澳门青年导演，她的电影大多以的女性为主题， 为她带来多项国际殊荣。其长篇处女作《骨妹》于2017年上映，并获得第一届澳门国际影展暨颁奖典礼「澳门观众大奖」。

出生于1988年12月5日，在澳门长大，徐欣羡精通英语，广东话和普通话。她拥有台湾台北市西新大学的电影制作学位。 2010年毕业后，她回到澳门，在澳门电视台TDM 担任电视节目主持人，但成为一位电影导演是她的梦想。

张倩薇

张倩薇，澳门青年摄影师，参与的电影包括2017年上映之《骨妹》及《那一年我 17》。

毕业于国立台湾艺术大学电影学系，在学期间参与多个影展及电影制作。 2011 年入围台湾金马电影学院，摄影作品《夜咖啡》于第 48 届金马影展中放映。

曾参与多部广告、短片及电影制作，并于2016考获steadicam 认证。

策展人序言

徐欣羡和张倩薇慷慨地接受了我们的邀请，展示她们在电影界合作的作品。有趣的是，她们借此机会审视自己的创作过程，回到原点，回带，故意从自己繁忙的工作日程中抽空。她们思考尚未说的话，并探索她们在专业拍摄时所不容许的其他电影可能性。

这场休息衍生出一种开放式的新作，故意让观众自己诠释故事。她们设计了两件具有高度实验性的作品，可以作为未来电影的分镜剧本。作品之一是由叙事照片组成的墙上构图，其中每幅图像都刻上了神秘的想法，那些想法投射出来自未知叙事者的观察结果。静止画面和文字的结合是如此震撼，以至观众甚至可以想像到，仿佛一部电影中旁白的声音有多柔和……

第二件作品是一个长条形的灯箱，固定在画廊空间的另一面墙上，观众可以自由把玩电影剧照，体验为自己的电影编辑预告片的感觉。每个静止的画面都充满强烈的诗意——无论关于未来或过去，都不需要言语来传达其中的情绪，而且焦躁地笼罩着下一步的行动。

这次展览的标题试图表达一种普遍的情感——逃离自我，面对自己的恐惧、停滞在过去或对一名未知人物的向往。所有这些修辞都暗示着人类情感的传播方法，没有比在银幕上更好的表达方式了。

 João Ó