氹仔城區文化協會獨家呈獻本年度第二個展覽「被困X逃離-永恒的主題:徐欣羨及張倩薇新敍事照片展」，展出由屢獲殊榮的澳門電影導演徐欣羨及電影攝影師張倩薇攜手製作的短片，透過敍事照片， 用不一樣的手法細說一個故事的精髓。

是次展覽呈現她倆累積了十多年的默契， 但有時候也會因為太有默契， 所以想法太一致。透過這部短片製作，她們用靜止的畫面講述一個簡單的故事。一起實驗，回到原點，找回她們的初心。

展覽概念

一起工作了超過十年的時間，有時候因為很有默契，所以什麼都不用說。但有時候也會因為太有默契，所以想法太一致，有一些無形的框框限制住我們。這個展覽希望回到原點，用靜止的畫面講一個簡單的故事。雖然說形式不應該大於本質，但形式有時候也是 一種本質。同一個故事，在不同形式下，會發生怎樣的變化。如何是流動的影像，不同的類型是否又可以訴說著一個完整的故事？

一起實驗，回到原點，找回我們的初心。

徐欣羨

徐欣羨，澳門青年導演，她的電影大多以的女性為主題，為她帶來多項國際殊榮。其長篇處女作《骨妹》於2017年上映，並獲得第一屆澳門國際影展暨頒獎典禮「澳門觀眾大獎」。

出生於1988年12月5日，在澳門長大，徐欣羨精通英語，廣東話和普通話。 她擁有台灣台北市西新大學的電影製作學位。 2010年畢業後，她回到澳門，在澳門電視台TDM 擔任電視節目主持人，但成為一位電影導演是她的夢想。

張倩薇

張倩薇，澳門青年攝影師，參與的電影包括2017年上映之《骨妹》及《那一年我 17》。

畢業於國立台灣藝術大學電影學系，在學期間參與多個影展及電影製作。 2011 年入圍台灣金馬電影學院，攝影作品《夜咖啡》於第 48 屆金馬影展中放映。

曾參與多部廣告、短片及電影製作，並於2016考獲steadicam 認證。

策展人序言

徐欣羨和張倩薇慷慨地接受了我們的邀請，展示她們在電影界合作的作品。有趣的是，她們藉此機會審視自己的創作過程，回到原點，回帶，故意從自己繁忙的工作日程中抽空。她們思考尚未說的話，並探索她們在專業拍攝時所不容許的其他電影可能性。

這場休息衍生出一種開放式的新作，故意讓觀眾自己詮釋故事。她們設計了兩件具有高度實驗性的作品，可以作為未來電影的分鏡劇本。作品之一是由敘事照片組成的牆上構圖，其中每幅圖像都刻上了神秘的想法，那些想法投射出來自未知敘事者的觀察結果。靜止畫面和文字的結合是如此震撼，以至觀眾甚至可以想像到，彷彿一部電影中旁白的聲音有多柔和……

第二件作品是一個長條形的燈箱，固定在畫廊空間的另一面牆上，觀眾可以自由把玩電影劇照，體驗為自己的電影編輯預告片的感覺。每個靜止的畫面都充滿強烈的詩意——無論關於未來或過去，都不需要言語來傳達其中的情緒，而且焦躁地籠罩著下一步的行動。

這次展覽的標題試圖表達一種普遍的情感——逃離自我，面對自己的恐懼、停滯在過去或對一名未知人物的嚮往。所有這些修辭都暗示著人類情感的傳播方法，沒有比在銀幕上更好的表達方式了。

 João Ó